Filmmaniak

Une heure et demie de performances d'acteurs maladroites dans un film où aucun personnage ne sait vraiment ce qu'il fait, et la réalisatrice le sait encore moins. Elle essaie de raconter une histoire potentiellement intéressante sur des meurtriers sataniques qui s'introduisent dans une école pour filles pendant les vacances de Noël, mais le résultat est terriblement fade et sans imagination. L'atmosphère, la tension et la stylisation de l'époque sont nulles, et les tentatives sporadiques d'humour sont embarrassantes. Je ne comprends pas les éloges positifs de la critique étrangère.

A mostly standard and, in terms of filmmaking, routine horror movie about a high-school girl for whom an unintentionally unleashed demon causes problems (while also abducting and killing her friends). The film deals with the issue of inclusion of minorities in society, is pleasing with several practical effects, and somewhat rises above the level of mediocrity with its emphasis on Indian mythology and cultural traditions, though that is also the only thing about it that doesn’t come across as hackneyed.

Le revers du rêve de sauver des vies, raconté du point de vue d'un jeune professionnel de la santé qui est affecté à New York en tant que partenaire d'un ambulancier paramédical expérimenté mais perd progressivement ses illusions initiales, mais aussi sa propre rationalité et sa confiance en l'humanité. Ensemble, ils conduisent une ambulance vers les cas les plus graves des rues de Brooklyn, où ils sont principalement accompagnés de dealers de drogue poignardés, de victimes de fusillades et de violence domestique, de junkies overdosés, de cadavres longtemps oubliés, etc. Le film montre délibérément le pire que peut vivre un professionnel de la santé (à qui un hommage est rendu dans les titres de fin) pendant son service, pour laisser des séquelles psychologiques. Grâce à une réalisation audacieuse et à des performances d'acteurs précises, le film devient une expérience plutôt intense et captivante, mais en même temps, cela rend le film manipulateur, ce que souligne également son final déchirant. JEREMIE

Blackout is a cheap, sometimes unintentionally ridiculous, often quite boring and, in terms of filmmaking, almost amateurish horror drama about a man who tries to put his life in order after the death of his father and breakup with his girlfriend. And he has also been a werewolf for a few weeks, but more is made of that only in the last (so bad that it’s good) quarter of the film. Until then, Blackout is mostly a stultifying and repetitive conversational film in which the protagonist uninterestingly talks with various people in his small town, where he tries to deal with the corruption around the local timber merchant.

Un road-movie fantastique à travers la campagne et les grandes villes japonaises, visuellement impressionnant et légèrement romantique, où le monde mythologique rempli d'idées magiques et inspiré par les catastrophes naturelles japonaises réelles rencontre une histoire personnelle et émotionnellement chargée sur le passage à l'âge adulte, l'amour platonique dévoué, le sentiment de culpabilité et la parentalité. Makoto Shinkai continue de suivre ses marques de fabrique sans donner l'impression de se répéter. Les personnages bien conçus, les nombreux détails charmants et l'humour subtil donnent à ce récit fantastique une profondeur surprenante. Les démons qui réveillent nos pensées refoulées ne manquent pas à l'appel, de même que les chats malicieux qui se délectent de la destruction, la voiture décapotable au toit cassé la plus drôle qui soit ainsi que la meilleure chaise à trois pattes de l'histoire du cinéma.

Un drame social accablant sur un groupe de travailleurs guatémaltèques, qui sont importés de manière répétée dans une usine alimentaire canadienne sans connaître leurs droits et conditions de travail, et sont ainsi cruellement exploités dans un système déraisonnable et injuste, dans lequel tout le monde est finalement perdant, non seulement les travailleurs misérables, mais aussi leurs impitoyables employeurs canadiens, qui doivent atteindre des quotas et dépendent économiquement de la main-d'œuvre bon marché. Toute la problématique est appréhendée du point de vue d'une traductrice compréhensive, la seule à percevoir les travailleurs comme des individus et qui est également réceptive aux problèmes de l'autre partie, ce qui rend le film fortement empathique sans pour autant pencher vers des jugements moralisateurs. Une construction narrative puissante avec une intensité progressive et une conclusion forte en émotions, en plus d'un sujet actuel et socialement important.

Une tentative de thriller artistique séduisant pour le public mais qui se termine par une étude psychologiquement contestable sur l'attraction du mal et sur une panoplie d'autres sujets qui, sans cohérence formelle, fait penser aux tabloïds sulfureux. Les thèmes évoqués sont abordés de manière très plate. Si l'un des thèmes était censé être la critique des tribunaux de justice tendancieux et émotionnellement manipulateurs, il n'était pas judicieux de le traiter à travers l'optique de l'héroïne principale, asociale, avec une motivation étrange, et fascinée par la déviance.

Une drame romantique sur la naissance d'une relation entre une danseuse et un traducteur en langue des signes, qui lui avoue dès le début qu'en tant qu'asexuel, il n'éprouve pas le besoin d'avoir une vie sexuelle. Une antithèse totalement réaliste des films romantiques hollywoodiens mettant en valeur des personnages naturels et crédibles, avec les moments les plus forts se déroulant lorsque le couple principal interagit, discutant de leurs sentiments et essayant de mener une vie commune. En revanche, chaque scène où l'un d'entre eux est seul semble nettement moins captivante, que ce soit lors des entraînements de danse ou des scènes d'interprétation de chansons. Un bonus agréable est l'humour occasionnel (le fait de dormir avec un ami ivre, la restauration rapide comme pansement émotionnel). Quoi qu'il en soit, il est positif qu'un film convivial sur les relations amoureuses prenant à ce point en compte le thème jusqu'à présent peu exploité de l'asexualité, ait été créé pour le public.

Une comédie romantique légèrement comique sur un réalisateur de films indépendants narcissique, bisexuel et qui entame une liaison avec une femme, alors qu'il est marié à un homme, son acteur principal. Cela crée une situation bizarre dans laquelle le anti-héros principal essaie de maintenir sa relation avec son partenaire de vie à tout prix, mais est déterminé à continuer son aventure avec sa maîtresse et à lui promettre de fonder une famille. Le film est remarquable précisément parce que nous suivons l'action principalement du point de vue d'un personnage égocentrique et égoïste, qui est insupportable et charmant à la fois, et dont le comportement audacieux et totalement dénué d'empathie s'intensifie de plus en plus jusqu'à atteindre des niveaux absurdes et comiques. Le résultat est un spectacle divertissant sur un triangle amoureux inhabituel, axé sur la caricature d'un homme toxique sans une once d'introspection qui, outre sa production de plus en plus inadaptée, n'offre que des personnages secondaires mal écrits et une emphase excessive sur la physicalité explicite dans les scènes de lit.

Une romance magiquement minimaliste entre un travailleur mélancolique et avide d'alcool et une timide vendeuse introvertie. Une tragi-comédie sombre du vieux monde sur la douloureuse convergence de deux âmes désespérées, qui se distingue par sa forme de mise en scène parfaite, la stylisation idiosyncratique indubitable de Kaurismäki, un humour caustique sous un visage sérieux et des personnages singuliers. La dimension sociale n'est pas absente non plus, une intégration discrète des événements actuels (sous forme de radios rapportant la guerre en Ukraine insérées dans les rétro décors nostalgiques d'Helsinki), une musique qui s'accorde parfaitement et de charmantes références cinéphiles à l'œuvre des réalisateurs modèles de Kaurismäki et à ses amis du monde du cinéma indépendant et artistique. Et tout cela en seulement quatre-vingts minutes.