POMO

Comment ça alors? Meilleure finale que Titanic :-) Dans le film, plus précisément en ce qui concerne les personnages auxquels il est consacré, on sent qu'il y avait beaucoup plus de matériel tourné que ce qui a été inclus dans le montage final. Cela ne change rien au fait que c'est un morceau avec lequel (et avec ses héros) vous vous sentez vraiment bien. Il n'y avait rien d'autre ici et je n'ai pas besoin de plus.

Thriller psychologique de [[Créateur:|id=2000]] par Roman Polanski. Cela signifie qu'il est aussi captivant que les ampoules traditionnelles américaines, mais sans leurs méthodes éprouvées. Il est rafraîchissant de voir de temps en temps un film dans lequel le créateur parvient à atteindre le même effet d'une manière si singulière et sensible sur le plan de la réalisation. Cela s'appelle l'art cinématographique. C'est d'autant plus grand lorsque le créateur est également devant la caméra.

Sur le même schéma que dans Borat (un européen bizarre part faire carrière aux États-Unis et est accompagné par un assistant avec lequel il se dispute d'abord et se réconcilie ensuite), un type d'humour étiré mais différent et en même temps très similaire. L'humour dans Borat ne tournait cependant pas seulement autour des orifices anaux et d'un petit enfant noir adopté. C'est pourquoi il me semblait probablement plus diversifié, plus proche et plus original. Cependant, cela ne change rien au fait que Sacha Baron Cohen est l'un des meilleurs comédiens vivants. Et je crois qu'il a aussi du talent pour le jeu d'acteur sérieux.

Ce sont des aventures "madagascar" (ou "Âge de Glace"), et ce sont des aventures sud-américaines. Les premières se distinguent par les apparitions de dizaines de personnages amusants, réunis par un lien étroit avec les valeurs familiales. Dans cette aventure sud-américaine, il n'y a qu'un seul personnage amusant et le film repose sur des thèmes de possibilités de vie gaspillées et de réalisation des rêves d'enfance (qui peuvent également avoir des aspects sombres - différence intelligemment présentée entre la perception du monde par les yeux des enfants et des adultes). "UP" est un film d'animation qui est pleinement apprécié par un public adulte (les enfants s'amuseront certainement plus avec les "madagascar"). Le point culminant du film est un bref résumé de la vie du personnage principal, de l'enfance à la vieillesse. Magnifique. Si le film avait abandonné les enfants (ce qu'il ne pouvait pas faire) et avait continué dans ce style de narration, il aurait pu devenir mon film d'animation préféré.

Un thriller peu original composé d'éléments faibles, qui se veut différent et plus profond, tout en cherchant également à attirer le spectateur moyen grâce à des clichés de genre éprouvés. Dans les deux cas, cela n'aboutit toutefois qu'à moitié et ni Robin Williams ni Toni Collette, malgré leur talent de maîtres, ne parviennent à aider ce film dans son manque de cohérence et son incertitude artistique. Une expérience fade.

Extrait des dialogues d'introduction "mentre parlano": "Il y a trois choses les plus importantes dans les affaires: la distribution, la distribution et la distribution". Oui, ce sont LES seules trois valeurs sur lesquelles les Kaufman ont construit leur "business". La qualité n'est pas nécessaire, il suffit de distribuer. Il y aura toujours un consommateur pour tout.

Scénario bêta et stupide, action solide et aspect visuel, et un moment inattendu. Ce qui ravira le plus dans ce film, c'est le CASTING. Même dans le plus petit rôle du chauffeur de bus, vous serez enchanté par le visage connu des années 80 d'action ou d'horreur (lié à John Carpenter et son "âge d'or"). L'antagoniste charismatique Lawrence Fishburna est parfait, et Maria Bello, qui change de bottes, avec les cheveux lâches, ne vous laissera pas dormir.

Patinage artistique à travers les genres cinématographiques, audacieusement relevé d'une touche créative personnelle. Sam Raimi est un génie, il maîtrise tout, des jump scares et de l'atmosphère terrifiante jusqu'à l'humour social et les dîners hitchcockiens en famille. Mais la combinaison d'un humour affûté et d'une horreur aussi soignée ne convient pas à tout le monde. C'est pourquoi je préfère le premier Evil Dead plutôt que le deuxième, car il est un pur film d'horreur. C'est pourquoi mon coup de cœur est Braindead de Jackson, car c'est une pure comédie. Je n'ai jamais voulu mélanger ces deux genres sur une même assiette. Mais je donne tout de même quatre étoiles pour le raffinement perfectionniste de Raimi.

Une tension et une inquiétude soigneusement construites dans un thriller non conventionnel, dans un environnement fortement atmosphérique. Très bien interprété et réalisé. Si le scénario, qui manipule habilement la psychologie des personnages, avait apporté quelque chose d'innovant dans les règles du genre, cela aurait pu valoir 4 étoiles.

J'ai un problème avec Fargo. Il contient une douzaine de scènes inoubliables, des personnages formidables et l'une des meilleures bandes sonores de Carter Burwell, mais il est tellement obnubilé par sa caricaturalité qu'il perd contact avec la réalité. Et en perdant cette certaine gravité qui devait être essentielle, il devient juste une curiosité cinématographique originale.