POMO

Meurtres payés, tromperie, un paquet d'argent, un shérif corrompu, une femme fatale dangereuse, un tueur à gages psychopathique... et un jeune gars qui est tombé dedans malgré lui. Une idée à la Coen, très bien écrite, jouée et réalisée par John Dahl. Bien que ce ne soit qu'un pur thriller, sans les insinuations "artistiques" à double sens que les "frères" y apporteraient. Et Dennis Hopper en tant que fou tueur fonctionne toujours bien, mais il est quand même un peu un redneck comique. Un assassin plus sombre et plus dangereux, qui donnerait la chair de poule, aurait propulsé le film encore plus haut.

Excellente atmosphère du Manhattan post-apocalyptique, excellente distribution d'acteurs des années 80. Kurt Russell est au sommet de ses capacités. Une heure et demie très agréable passée aujourd'hui, même après plus de vingt ans.

This was made by a bold filmmaker who’s not afraid to go his own way and is able to take a light approach to talking about serious matters. Protector is a little miracle among contemporary Czech films.

Arc de cercle à budget élevé. Une idée intéressante, allégorisant de manière précise l'art de la culture actuelle du shopping aux cheveux peroxydés. Mais cela nécessitait un scénariste plus ambitieux, qui aurait écrit quelque chose de plus qu'une bouchée d'action prévisible, transmissible grâce à Bruce Willis. Dans le film, on retrouve des motifs familiers de "Descendants de l'homme" (les "dreads" à la marge de la société), une esthétique high-tech attrayante d'un Proyas dans "Moi, robot" et une volonté d'être aussi sérieux que "Minority Report" de Spielberg. Cependant, contrairement à ces films, il n'ose pas faire un seul pas dans sa propre direction et préfère travailler avec des rebondissements éprouvés, devenant prétendument intelligent par sa surcombinaison inutile, et au moins dans une scène (la finale), il devient tellement ridicule par une impuissance scénaristique. Le personnage du "Prophète" aux dreadlocks, interprété par Ving Rhames, est maladroit ; Bruce lui-même est à l'aise en tant que seul lien entre le spectateur et le monde réel des personnes vivantes, mais malheureusement sans punchlines ni perspective qui auraient pu alléger tout cela agréablement.

Ambitions stoppercent filled with templates of Hollywood romance with irresistibly likeable actors and a dog in the garden. A prime example of a perfect commercial product / radically limited possibilities of any author's creativity. I like Sandra Bullock and Ryan Reynolds, but this already hurt a bit. Why not rather copy the template of "Lásky nebeskej" in the new century?

Discours de conversation précis, ouvert, direct et cynique. Ce film de quarante ans est une preuve que nous, les êtres humains, ne changeons pas, mais que l'environnement dans lequel nous vivons change. Les personnages y traitent les mêmes problèmes et obtiennent les mêmes résultats que nous aujourd'hui. Brillamment intemporel. Il faut également voir la conversation de trente ans plus jeune de Mika Nichols Mika Nicholsa Closer, qui est comme un remake de ce film, situé dans un environnement moderne et encore plus cynique.

ne prend pas une mauvaise direction et ne commet pas non plus d'erreurs fondamentales, mais malheureusement il avance à moitié et n'a rien à offrir du point de vue de l'histoire. Le scénario est façonné sur mesure à partir de légendes et de suppositions, à partir d'événements souvent insignifiants, il lui manque une trajectoire dramatique, une possibilité de captiver le spectateur (ce qui concerne aussi les scènes d'action filmées de manière peu intéressante). Et cela n'est pas un succès pour une durée de 140 minutes. Pourquoi alors me suis-je senti un peu ennuyé mais toujours agréable en sa présence ? Le film est le plus fort dans ses moments intimes, passés entre les bandits et leurs moitiés, on y ressent l'harmonie des personnages avec la belle nature slovaque, et la musique est parfois plus que bonne (non seulement la poétique mais aussi l'aventureuse). En résumé, la bonne forme et l'odeur, mais une structure fragile. Et Václav Jiráček est un bon acteur dans le genre, mais il n'a pas apporté de *personnalités* au héros national slovaque, même pour un centime. La brutalité de l'accrochage est brutale, mais l'émotion comme lors du "Liberté !" de Gibson (Braveheart) n'est pas menaçante. Trois étoiles donc, parce que j'en ai donné deux pour un film bien pire Bathory.

"Brillamment écrit et réalisé, ce "petit" thriller est plein de surprises et de réflexions. Tous les éléments cinématographiques y sont subordonnés au talent de réalisation de Sam Raimi et il n'a pas de sens de les mettre en évidence individuellement."

Le texte suivant en slovaque doit être traduit en français: I, Robot était un blockbuster - plus cher, plus impressionnant, plus spectaculaire, mais aussi plus superficiel et plus creux. Knowing est plus petit et plus modeste, mais aussi plus personnel et plus sensible. Le scénario peu original et la fin moins réussie sont compensés par une réalisation parfaite, où tout - des espaces pour les personnages, à la dynamique de l'action, en passant par les éléments d'horreur - est servi avec précision. Sans parler du fait que les effets spéciaux ne sont pas simplement là pour faire joli, mais sont au service d'une histoire avec une âme. Et Nick Cage n'a pas fusionné avec les images de film aussi facilement depuis longtemps. Knowing est un petit film de qualité que j'ai envie de noter plus haut que ce que je pensais.

Avoir seulement deux personnages délicatement élaborés et enveloppés dans une histoire lors d'un Tarantino de deux heures et demie (Christoph Waltz, Mélanie Laurent), dont aucun n'est des "Bâtards", cela ne peut pas être pardonné. Les "Bâtards" eux-mêmes ne font que border faiblement le film - leur potentiel a commencé dans la bande-annonce et s'est terminé au montage. Tous les autres éléments *Cinema Paradiso*.