claudel

Je ne suis pas surpris que les cinéastes recrutent Kryštof Hádek et Kristína Svarinská : ils forment un couple très attractif et sympathique et ils vont très bien ensemble. Là où dans Volga il s'agissait d'une relation plus dramatique, ici nous sommes témoins d'une pure comédie de situation, réussie qui plus est. Les passages et personnages embarrassants sont rares, tout comme les clichés usés. Ce qui ressort, c'est l'originalité, l'aspect divertissant et la chimie du duo central. Un film relaxant et agréable.

J'attendais ce film depuis longtemps et je n'ai pas été déçu – bien au contraire. Je ne me suis pas ennuyé un seul instant, malgré ma préférence pour les métrages courts. C'est dynamique, le tempo est approprié et la musique d'accompagnement est palpitante. Selon moi, Zendaya offre, en parallèle avec Euphoria, sa meilleure performance d'actrice. Son interprétation fait de Tashi une protagoniste tranchante, glaciale, dominante et diablement sexy. Elle domine tout le film par sa performance, même si la distribution masculine n'est pas en reste. Josh O'Connor, tout aussi dominant, a gagné ma sympathie. L'ensemble se voit couronner par son final et, grâce à Call Me By Your Name, on savait déjà que le réalisateur maîtrise les conclusions. En l'occurrence, il termine en beauté et de façon artistique l'un des films les plus intéressants de l'année.

Incontestablement le meilleur des deux films que Tomáš Mašín a sortis en 2023. Alice Nellis et le scénario brillamment écrit ont grandement contribué à sa réussite, même si j'ai quelques petites réserves concernant la prévisibilité des surprises et du dénouement. La véritable moelle du film, c'est les dialogues entre Jana Plodková et Milena Steinmasslová. En outre, je partage l'avis que Marián Mitaš a été injustement négligé pour son rôle, certainement très ardu. Voici un film qui n'a clairement pas rempli les caisses des cinémas, mais qui a beaucoup à communiquer et qui fera le bonheur de tout cinéphile qui se respecte.

Bien que l'humour du livre ait été perdu dans le premier film, lequel m'avait ennuyé et déçu, j'ai donné sa chance à la suite parce que Deniska entrait en scène. Mais toujours aucune trace de Milada et des chiens. Quant au père de Deniska, il a été judicieusement omis. Toujours est-il que ce film ne fonctionne pas pour moi, malheureusement. Beaucoup de scènes sont carrément embarrassantes et maladroites. Ça me fait presque mal au cœur de voir tous nos excellents acteurs paraître si gauches et je n'ai pas d'autre qualificatif qu'EMBARRASSANT. Vers la fin, le film prend un peu plus de rythme avec Jeřábek et Sladké mámení, mais globalement, on est toujours sur du deux étoiles, bien que ce soit légèrement meilleur que ce satané premier volet.

Un mélange d'horreur et de ballet avec pratiquement le plus célèbre d'entre eux ? Pour moi, c'est une excellente combinaison. Ajoutez à cela quelques rebondissements, un groupe de personnages plutôt réussi et encore une superbe BO, et me voilà comblé. La dernière partie en fait peut-être trop et m'a moins convaincu, mais ma satisfaction n'en a pas été affectée.

Les Chinois, eux aussi, savent réaliser de beaux films d'animation. Ils ont indéniablement beaucoup plus à dire sur les dragons et leur magie que l'ensemble de l'Occident. Et ils ne se prennent pas la tête avec la sensibilité excessive ou la délicatesse de certains enfants...

Une très belle et douce caresse tant pour l'âme des enfants que celle des adultes. Le monde de Miyazaki offre à nouveau de l'aventure, une touche de mysticisme, une imagination sans bornes, une pincée de mélancolie et une multitude de scènes émouvantes.

C'est ma première rencontre avec une œuvre du réalisateur acclamé Hayao Miyazaki et, globalement, mon impression est très bonne. Je me demande si elle est plutôt destinée aux adultes ou à toutes les tranches d'âge. Je suis curieux d'en découvrir d'autres et heureux que Netflix ait plusieurs films de Miyazaki à son catalogue.

Chaque réalisateur a le droit de décider comment il aborde une biographie. Mais je trouve que Bradley Cooper a opté pour une interprétation totalement inappropriée, sous forme de fragments de la vie du célèbre chef d'orchestre sans cohérence, l'enchaînement des éléments n'étant pas fluide et l'ensemble paraissant creux en conséquence. En fait, le spectateur non averti ne retirera rien du film, à part peut-être que Leonard Bernstein a lutté toute sa vie avec sa sexualité – sauf qu 'il n'obtiendra pas de réponse quant à savoir s'il a réussi ou échoué dans cette lutte. Les performances d'acteur sont très bonnes, mais je crains que Carey Mulligan ne se trouve enfermée dans une case où elle maîtrise toujours à la perfection et aspire toujours à l'Oscar, sans toutefois le matérialiser car la concurrence a toujours une longueur d'avance. Le film Saltburn ou disons plutôt sa réalisatrice pourrait l'aider à sortir de ces cases. Bradley a un répertoire plus varié, mais au final, il en est de même que pour Carey ; avec Maestro, peut-être ressent-on un peu trop à quel point ils désirent cet Oscar.

Neil Jordan a traité la célèbre légende plutôt à la façon d'un thriller, tandis que Christian Petzold, de son côté, l'a rendue beaucoup plus intimiste, façon drame romantique. Je ne savais pas ce que je m'apprêtais à regarder et n'avais pas fait le rapprochement linguistique, donc j'ai été surpris de découvrir qu'il s'agissait d'une énième adaptation de ce thème. Le film semble parfois peut-être trop calme et languissant, mais avec sa courte durée, il parvient à capturer tout ce qui est nécessaire et à remplir son rôle. Paula Beer est assez convaincante. Et la magnifique musique de Bach joue ici un rôle absolument crucial.