Babylon

Un colosse de film. Babylon évoque les vieux Hollywood, non seulement par son thème, mais aussi par son style opulent et ses décors démesurés semblant combiner la mégalomanie de David Lean et la vulgarité de Martin Scorsese. C’est précisément à propos de ce type de spectacles grandiloquents que beaucoup disent : « Plus personne ne fait de films comme ça aujourd’hui. » Et pourtant, si, ça se fait de temps en temps. Une épopée vraiment épique. C'est aussi un contrepoint très rafraîchissant par rapport à certaines œuvres ayant glorifié la cinématographie récemment, parce qu’il montre que le cinéma n'est pas seulement une affaire de glamour et de sentiments, mais aussi, et surtout, de sueur, sang, poussière et même de beaucoup de merdes... Allez le voir sur grand écran, moi, je vais sûrement y retourner ! (07/01/2023)

Babylon propose une représentation subjectivement non pertinente et esthétiquement décousue des débuts d’Hollywood, avec des personnages principaux éculés (Brad Pitt), inintéressants (Diego Calva) ou ennuyeux (Margot Robbie). Chazelle a dépassé toutes les bornes. Sans les interludes de jazz qui accompagnent le film, on n’y reconnaîtrait même pas l’œuvre du réalisateur. Les fêtes endiablées et les scènes chaotiques de tournage sont divertissantes, mais on y perçoit déjà une forte théâtralité. La séquence du tournage de la première scène parlée est la meilleure de tout le film, à la fois pour sa chute et pour sa dimension cinéphilique. Mais lorsque Babylon s’éternise et vire à la complainte funeste sur l’incapacité d’évoluer avec le progrès, le film se détériore progressivement jusqu’au Los Angeles présenté comme un véritable trou à rats, soit la scène la plus « n’importe quoi » du film. (06/03/2023)

Je ne suis pas fan des films de trois heures, mais j'ai volontiers regardé ce divertissement opulent et décadent et j'aurais peut-être même tenu une heure de plus. Premièrement, la musique est absolument parfaite. Il est vrai que j'y entends toujours La La Land, qui ne m'avait pas plu outre mesure, mais ça convenait joliment à ces fêtes endiablées. Deuxièmement, je ne peux pas ne pas mentionner Margot Robbie, qui a sûrement énormément apprécié et savouré son rôle. Une énergie terrifiante émanait de cette femme incapable de vivre avec quelqu'un et surtout avec elle-même. Sa performance était captivante et je ne comprends pas qu'elle soit si peu mise en avant. Troisièmement, les costumes, la mise en scène, le montage, la grandeur et – une chose que j'apprécie dans un métrage si long – le fait que je ne me sois pas ennuyé un seul instant. La scène répétée pour raison de son, potentiellement agaçante, s'est avérée être l'une des meilleures scènes du film. Enfin, mentionnons la dose de folie relative, de dépravation par moments, l'humour frôlant avec le vice et l'ambiance générale du film. Pour moi, c'est le meilleur travail de Chazelle jusqu'à présent. La splendeur et la misère d'Hollywood, où le succès peut durer une seconde et être suivi d'une chute encore plus rapide. Un excellent moment de cinéma, qui se verra peut-être apprécier au fil du temps. (25/11/2023)

J'ai depuis longtemps remarqué que mes commentaires reprennent depuis des années quelques idées identiques; que mes  « critiques », comme les appelle euphémiquement FilmBooster, décrivent les orbites d'idées prévisibles qui reviennent régulièrement et dont les cercles elliptiques fermés tournent autour de l'Étoile radieuse qu'elles ne toucheront jamais, mais comme si, après x répétitions, elles pourraient enfin y arriver, bien qu'en tant que cafard à l'ombre d'un bâtiment rougeoyant mais pris en réalité par les flammes, je sache depuis le début qu'elles ne le feront jamais et que je m'échapperai à nouveau de l'échec vers la sécurité de l'ombre de la prochaine cave, d'où je regarderai vers le haut pour la prochaine révolution. Chazelle a construit son monument cinématographique avec des quantités gigantesques sur les bases d'une transition entre la révolution au sens moderne du terme et la révolution dans le sens classique de ce mot, qui signifie revenir, tourner en rond... Ses Étoiles de l'écran argenté, son film ne revient pas seulement aux costumes, mais garde l'idée du film comme cycle propre à lui-même - l'idée d'un retour du même matériel comme essence du film, qui change constamment et qui, comme une révolution moderne, semble dévorer ses enfants, mais qui en réalité reste une révolution classique qui ne fait que répéter une éternelle similitude et donne à ces enfants apparemment morts une survie éternelle à travers l'idée de l'essence même du film. Le spectateur de cinéma, tel un cafard, y trouvera donc toujours son compte, car il sait, même inconsciemment, à quoi s'attendre. Une auto-duperie idéologique parfaite que Hollywood a une tendance obsessionnelle à projeter dans tout, tout le monde, partout... - récemment de plus en plus dans le passé (réécriture anachronique de l'histoire selon les mesures actuelles du politiquement correct, et autres) , mais n'a pas peur du futur utopique, comme on l'a vu récemment dans un « opus » de plus de trois heures intitulé Avatar : la voie de l'eau, où une race fascinante de pseudo-humains ne fait que remplir les devoirs chrétiens d'une famille nucléaire bourgeoise associée à un fantasme écolo/New-Age de fusion avec une nature non corrompue, dont le message est porté par une création entièrement assistée par l'image numérique CGI sur-technologisée et coûtant des milliards. Heureusement, Chazelle a montré dans la deuxième partie le revers de la « planète Film », que Hollywood aime souvent ignorer dans la création de ses produits parfaits, mais son épiphanie pseudo cinéphile reproduit seulement de son être la forme conventionnelle linéaire d'une l'intrigue basée sur un ensemble « histoire d'amour-désir-collision-crise-catharsis, etc. », qui nous est présenté comme l'essence même de l'idée du film. (19/01/2023)

I guess I'm too old for this kind of conceptually and dramaturgically disjointed and incoherent films, where nothing works and the mess on the screen slaps you so hard that you're completely numb and tired at the end. The only thing that works a little bit is the references to old classics, but these days they can emotionally enrich you incomparably more and they only need half the running time. This looks like it wasn't even made by Damien Chazelle, but by some egomaniac who merely needed to propel himself over his supposed genius. The production design and music are top notch, the should by shat on elephant shit and flushed. (06/09/2023)