Filmmaniak

Un drame humain doux et chaleureux avec une superbe musique israélienne. L'intrigue peu passionnante, presque sans conflit et qui se déroule lentement, est enrichie par des thèmes locaux inhabituels, tels que la question de la religion orthodoxe et le thème des relations sociales en Israël, et le fait qu'elle soit vraiment bien jouée et filmée aide beaucoup.

Regarder les films de Gaspar Noé, c'est comme découvrir de nouvelles formes de communication. La scène de danse d'ouverture est une perfection hypnotique et une pure extase, tout le reste est principalement basé sur les limites que vous êtes prêt à atteindre et sur votre degré d'endurance en tant que spectateur. Un spectacle de caméra grandiose et une chorégraphie épileptique accompagnée de techno trippante dans laquelle Noé sait parfaitement comment concocter de la sangria. Il a réuni ses marques de fabrique les plus fréquentes, les a dispersées lors d'une fête dansante et a délibérément créé une apocalypse hallucinogène sans intrigue mais avec un effet maximal. Un voyage expérimental sauvage et féroce, incroyablement progressif et en même temps narcissiquement absorbé en lui-même, mais que pouvons-nous attendre d'autre de Noé ?

Le génie comique de Williams n'aurait pas pu mériter un portrait cinématographique meilleur, surprenant, complet et se consacrant à la fois à ses activités professionnelles et personnelles tout au long de sa vie. Un montage excellent, clairement réalisé avec amour et respect, accompagné de collègues, d'amis et de membres de sa famille judicieusement choisis. Par moments, le film traîne un peu trop en montrant encore et encore des photos du visage sympathique de Robin, mais d'un autre côté, les enregistrements de ses performances comiques et de ses films ne peuvent pratiquement pas lasser (et par moments, ce sont vraiment des prises de vue uniques). À la fin, la réalisatrice n'a évidemment pas pu éviter une touche de tristesse, mais elle a conclu de manière très sensible et sans en faire trop. Il est rare que je risse autant à voix haute devant un documentaire. Une perte éternelle de ce grand acteur.

Une comédie courte et enjouée, dont les histoires individuelles sont librement interconnectées et reposent sur des situations solides qui s'intensifient progressivement, mais ne sont pas toujours amenées à une conclusion satisfaisante. Au final, c'est un mélange amusant d'événements drôles imprégnés de stress et d'une tension qui augmente lentement.

Adam Sedlák bouleverse le cinéma tchèque avec un film d'une précision extrême, digne du niveau européen. Ce drame/thriller/horreur parfaitement graduel se distingue également par sa vision artistique claire et son concept original et réfléchi, ainsi que par sa superbe bande sonore qui rend le film encore plus captivant que la mise en scène solide, les performances d'acteurs puissantes et le rythme narratif progressif, atrocement intense comme une journée de balade à vélo après une nuit passée dans une tente à oxygène. Dommage que cela n'ait pas été encore plus loin et encore plus brutale.

Jafar Panahi, le réalisateur du film Taxi Téhéran assigné à résidence, a une fois de plus réussi à réaliser un film intelligent et extrêmement impressionnant, qui reflète de manière subtile et pourtant critique les conditions de vie dans l'Iran contemporain, uniquement depuis sa voiture et avec des ressources minimales. Cette fois-ci, il part à la recherche de la vérité sur le prétendu suicide d'une jeune fille, avec lui-même dans le rôle principal et accompagné de l'actrice populaire Behnaz Jafari. C'est magnifiquement écrit et joué, c'est captivant, bien que la chute puisse être facilement devinée à l'avance. Ce qui est le plus important ici, c'est le voyage vers cette chute. Je le félicite.

Une saga familiale captivante racontée sur deux décennies, décrivant la montée et la chute des premiers cartels de drogue en Amérique centrale et les premières guerres entre gangs qui leur sont liées. Des acteurs exceptionnels et leurs personnages aux caractères précisément construits sont complétés par une multitude de traditions tribales et de rituels fascinants et étranges. Un film sur l'importance de l'honneur familial, qui a une valeur plus grande que toutes les richesses qui finissent par aveugler et engendrer la mort. Chacun des cinq chapitres traîne légèrement à certains moments, mais un puissant sentiment global prédomine dans presque chaque scène.

Panos Cosmatos a enfin trouvé un sujet approprié pour ses expérimentations LSD uniques et visuellement extravagantes - un cauchemar de bûcherons sous l'emprise de mauvaises drogues avec des orgies sauvagement sanglantes, des tronçonneuses et des motards de l'enfer. Seuls les passages hallucinogènes et la musique démoniquement psychédélique de Jóhann Jóhannsson sauvent la première moitié lancée à un rythme extraordinairement relâché, mais ensuite il se lance dans un massacre trash metal sectaire auquel il est difficile de ne pas succomber, même si une résistance à l'extrême violence est nécessaire. La performance folle de Nicolas Cage relève de la catégorie du plaisir coupable en voyage. Mandy est un film cruel et méchant, mais tout aussi marquant et singulier.

Bien que la caméra ne quitte pratiquement jamais le protagoniste principal et ne quitte jamais son poste de travail au centre d'appels de la police, ce thriller est extrêmement captivant et capable de surprendre avec des rebondissements inattendus - et tout cela se passe pratiquement uniquement au téléphone. Cependant, le spectateur découvre progressivement non seulement l'affaire criminelle de l'appel de détresse d'une femme enlevée, mais aussi le contexte et le caractère du protagoniste principal, y compris ses problèmes personnels, ainsi que la routine physiquement exigeante des opérateurs de lignes d'urgence en général. Beaucoup de musique avec des moyens minimalistes, une intimité maximale, mais aussi un effet maximal.

Un film merveilleusement et drôlement étrange, qui plaira particulièrement aux amateurs d'humour très noir et de films originaux avec une intrigue décalée. Et pour ceux qui ont déjà eu le plaisir de découvrir Lanthimos, c'est tout simplement une autre de ses œuvres satiriques originales et imaginatives sur la société humaine, régie par des règles absurdes et des habitudes culturelles comiquement glaciales, que leur créateur n'a cependant pas besoin d'expliquer de quelque manière que ce soit. Un art bizarre, jusqu'à présent (pour moi) le meilleur de la filmographie de Lanthimos.