Call Me By Your Name

Il faut admettre que ce film est intéressant d’un point de vue artistique et qu’il réussit à transmettre l’ambiance de la campagne lombarde, « là où a crevé le chien » et où l’on n’a rien de mieux à faire, l’été, que de se prélasser au bord de l’eau et de se demander avec qui on irait bien danser ou fricoter. Cela dit, la deuxième partie a manqué de m’enchanter et je trouvais qu’elle tirait en longueur. La nomination de Chalamet pour les Oscars relève probablement de l’erreur, à moins qu’elle ne concerne juste la scène finale qui frappe très fort sur le plan émotionnel. Pour moi, le climax du film est le monologue du père d’Elie – « quand tu t’y attends le moins, la nature trouve sournoisement ton point faible… » Un bon film d’ambiance. (25/02/2018)

Citizen Kane pour la communauté gay. Un film qui parle ouvertement mais avec élégance et sensibilité de tout ce que Moonlight n'osait dire, en le masquant d'un éclat artistique scintillant de clair de lune. Un chef-d'œuvre avec de nombreuses scènes inconfortables pour le spectateur hétérosexuel, mais un art narratif de premier ordre pour le cinéphile exigeant et attentif. Une représentation détaillée et absolument précise de l'embrasement d'une passion interdite, une direction d'acteurs aux performances phénoménales, une utilisation originale de la musique, une capture de l'atmosphère et de l'humeur de l'époque et de l'endroit, l'intensification du thème principal par le biais de l'art et de son l'admiration, et surtout le monologue final du père et les génériques finaux font de ce film l'un des plus puissants sur le premier amour et la passion entièrement dévouée entre les êtres humains. Tout le temps, mais surtout depuis le premier dialogue ouvert sur la place, j'avais l'impression de regarder un classique du cinéma des années soixante-dix d'un des maîtres de la cinématographie européenne comme Tornatore ou Fellini. Le cinéma de référence sur les relations amoureuses qui s’enseigne dans les écoles de cinéma et que personne ne cherche même à imiter, encore moins à surpasser. JEREMIE (06/04/2018)

The performances of Armie Hammer and Timothée Chalamet have received all the honours, but the hero, and the main reason why Call Me by Your Name is one of the best films of the year, is the director, Luca Guadagnino. It’s amazing how he managed to capture the atmosphere of the place and the time where a story like this can happen. Summer in Lombardy, where everything is soaked in rich history, antiquity and the renaissance, the love for knowledge, the fascination for art, philosophy and beauty as such – of body and mind. That’s why the monologue of the father at the end makes sense and why it could be so non-conflicting. (25/12/2017)

A gentle story of one summer that hides a surprisingly strong added value thanks to its free atmosphere. Though at first it seemed a bit too artsy for a love story, from the moment an elusive feeling starts to emerge between the piano notes, Luca Guadagnino was effortlessly leading me on a hook. And however much some viewers may argue that two hours is too long for a story unfolding this casually, I would gladly welcome another two. I was so tense, afraid this delicate bond would break. (22/01/2018)

To be honest, this film is nothing special. A summer Italian drama from the eighties, whose benefit is certainly the music, which makes this movie quite interesting. However, the acting is nothing unique. The premise of The Brokeback Mountain is set in the Italian countryside and highlighted by culture, historic buildings, beaches and first loves. Everything is good, I would just simply leave out the main plot. (26/01/2018)