May December

Festival du film de Saint-Sébastien, film numéro 8. Le thème choisi me touche personnellement, mais a été présenté de manière si froide que je me suis senti à des kilomètres de toute l'histoire. J'attendais constamment ce moment où l'aspect dramatique de la superbe musique rencontrerait l'aspect dramatique de la progression du récit. Mais ce n'est jamais vraiment arrivé et je suis resté avec un goût de trop peu quant au contenu. J'ai surtout aimé le personnage d'Elizabeth interprété par Natalie Portman, que je n'avais pas vue depuis longtemps (à l'exception de Thor), me rappelant ainsi de ses rôles célèbres. Julianne Moore est bien sûr toujours excellente et j'ai été surpris par le rôle secondaire de Charles Melton, connu par Riverdale. Un film qui aurait mérité plus d'émotions fortes, étant donné que celles-ci auraient dû être au cœur de l'histoire relatée. (25/09/2023)

Ce que j’apprécie le plus dans May December, c’est son originalité. Le thème de la relation d’une femme d’âge mûr avec un jeune homme, abordé dans les médias, je l’ai peut-être vu dans un téléfilm, mais certainement pas sur grand écran. Et je n’ai jamais rencontré le sujet d’une actrice se préparant pour un rôle dans un film inspiré d’un fait réel. L’actrice est censée incarner cette femme d’âge mûr et dans le cadre de ses recherches, elle s’immisce brièvement dans la vie et l’intimité du couple. Une très bonne combinaison, très bien interprétée de surcroit. Le plus curieux de tout le film, c’est la musique, car elle est peut-être exagérément dramatique. On s’attend à un drame brutal, à une scène très tendue, et puis quelque chose de tout à fait ordinaire arrive… En guise d’illustration, la scène qui me reste le plus en mémoire est celle où Julianne Moore prépare dans sa cuisine des amuse-gueules pour une garden‑party, et au moment où elle ouvre le réfrigérateur et commence à regarder longuement à l’intérieur, une musique brutalement dramatique commence à jouer, faisant penser qu’elle y a découvert une tête coupée ou qu’elle va peut-être saisir un couteau et se tailler les veines… Et elle déclare simplement : « Je ne pense pas que nous ayons assez de hot-dogs »… Le résultat est très comique, et il y a d’autres scènes de ce genre. Mais il y a aussi du drame, Moore et Portman sont toutes les deux formidables, et comme je l’ai dit, le tout est très original. J’ai aussi beaucoup aimé le rôle joué par Charles Melton du jeune père qui commence à analyser et à remettre en question sa vie et sa relation avec une femme beaucoup plus âgée que lui. [Festival de Cannes 2023] (29/05/2023)

The Golden Globes nomination in the "comedy/musical" category is a good joke. There is barely a trace amount of humor in Todd Haynes's latest; many viewers won't notice it at all, I'd guess. Either way, this is a superbly executed and imagined film about broken people and their broken relationships. Watching it, I was left with a sense of anxiety and nervousness resulting from the insincerity and nonstop pretense of virtually all the characters. It was debilitating and uncomfortable. Yet, paradoxically, it moves along briskly and is not heavy-handed art. (23/12/2023)

A story about the challenges of relationships between partners with significant age differences and the social impact on lives and surroundings. An interesting concept, based on real and published cases, delving into the feelings of those involved more than the opinions of others. However, I missed a more thorough development and, most importantly, a conclusion. Perhaps it is intentional to leave the viewer in doubt about how it actually turned out, but it didn't work well for me. A good movie that I don't need to see again. (02/01/2024)