Don Giovanni

Opprimé et intime ; une pression vraiment dramatique, des gestes oppressants, des mots, des regards et des grimaces, des actes et des relations comprimés en une expression oppressante et concentrée dans les coulisses d'un opéra classique pompeux encastré dans des décors claustrophobes et sombres, sans lumière, sans ciel - la tombe des désirs vides de Giovanni, la tombe d'une sainteté religieuse vide de sens de la jeune "sainte". "En utilisant des contrastes simples, il capture l'intensité tragique de notre présence sur terre." = le triangle Giovanni, la fille sainte et la véritable héroïne principale de tout le film - une mère désespérée au regard tourmenté mais magnifique, forcée de vivre le film comme Dédale fuyant de Crète : voir son enfant tomber après avoir essayé de voler trop haut, tomber dans les profondeurs naturelles, les profondeurs attrayantes de la bestialité de Don Giovanni, et être elle-même déchirée dans les deux directions, c'est-à-dire vivre. Bene, en plus de son virtuosité d'acteur, démontre une maîtrise du cinéma qui dépasse de loin la plupart des gens de ce métier - montage, découpage, montage - la coïncidence des relations, la fusion des regards, l'éveil des émotions et des impressions par une présence soudaine et simple de l'absent. (06/07/2016)