Dillinger est mort

Dans un aspect non conventionnel de Ferrari : le maître de la métaphore cinématographique - dans le sens où les histoires et les personnages de ses films fonctionnent généralement "seulement" comme une incarnation de la métaphore, par laquelle Ferrari construit une analogie entre le monde du cinéma et le monde réel - il a fait un pas de plus ici. Dans la scène d'ouverture, il a en effet fait résonner directement la métaphore choisie pour ce film. Le spectateur n'a donc pas besoin d'extraire lui-même la métaphore choisie par Ferrari des actes des personnages qu'il observe (c'est-à-dire le principe sur lequel l'intrigue se développe et qui porte un message), mais il peut réfléchir à quel point cela correspond au "programme" établi au début. Et ici, selon moi, deux possibilités se présentent - soit nous constatons que le protagoniste a vraiment rejeté radicalement le monde aliéné, s'en est éloigné par un geste rebelle, soit, ce qui est plus intéressant, nous constatons au contraire qu'il vient de fusionner complètement cette image aliénée avec lui-même. Si "le monde extérieur entre dans l'intérieur de l'homme", la violence (machinerie industrielle et militaire dans laquelle il est employé) et l'évasion romantique de sa vie fade antérieure sur un voilier de luxe (fantasme publicitaire), etc., apparaissent précisément comme la réalisation "intérieure" des "qualités" de la société (post)industrielle auxquelles un individu concret s'est résolu. (25/03/2015)