Love

L'amour de Gaspar Noé n'est pas controversé. Il représente les scènes sexuelles comme faisant partie des relations avec tout ce qui les compose et elles sont importantes. Mais ce n'est pas non plus un événement cinématographique. Contrairement à "La Vie d'Adèle", qui repose sur des principes similaires, "Love" ne parvient pas à représenter des moments humains authentiques. Noé est un réalisateur visuel, il a l'habitude de raconter avec des images et d'observer les personnages de loin, dans le contexte des couleurs et de l'atmosphère de leur environnement. Mais il ne s'intéresse pas à leur ressenti de près. Et "Love" en souffre à mes yeux. Il utilise des coupes rythmiques dans les dialogues entre deux personnes, ce qui n'est pas nécessaire (mais cela paraît cool et cela met en valeur la créativité cinématographique de Noé, n'est-ce pas). Les scènes de "porno" sont accompagnées d'une musique magnifiquement choisie, mais celle-ci leur vole toute authenticité et animalité. Et la mosaïque des événements perturbe chronologiquement l'analyse du développement de la relation, qui est censée être le thème central. Pour moi, le dernier acte du film, axé uniquement sur l'un des protagonistes et sa crise, mérite trois étoiles. Noé parvient enfin, après deux heures, à exprimer sa philosophie adorée. À relier les motifs existentiels de l'histoire (amour, enfant, mort, solitude et vide). Mais dans l'ensemble, le film sonne creux comme une pose pseudo-artistique. Il aurait pu être un morceau émotionnel et artistiquement attrayant dans la conception de Xavier Dolan. (16/09/2015)

An original film about penises, which refers not only to the dicks on display, but also the main protagonist and the director. (11/10/2015)

Together with feature-length HCs like Blue Is the Warmest Color or Hungry for You, Love forms my favorite "porn story cover" cycle. It's charming how Noé covers the stages of physical and emotional love, from playfulness to swingers, with mathematical precision. Only the effort is in vain of some adolescent viewers when they try to absorb so much openness and name specific things by their own names. But for the babies, there are at least a few jokes left in the dialogue about art school students deciding if 2001: A Space Odyssey is the best film. This is such a transparent classic that it can essentially satisfy everyone. (27/04/2016)

Les histoires de ce genre se voient généralement tournées avec Paris pour décor. En tout cas, il n’est pas évident de commenter le film Love. La BO est magnifique, on alterne entre scènes tendres et scènes vulgaires et explicites, les acteurs pornos ont de l’espace et le récit se dissipe par moment dans le néant, comme c’était voulu par l’auteur. « Quelle est la plus belle chose au monde ? » L'amour, puis le sexe et, en particulier, les deux ensemble – le sexe quand on est amoureux... (27/12/2016)

Mélanges de sons, d'images et de sexe dans un seul trio - ce sont les moments les plus forts du film : comme dans la scène d'orgies (où il n'y avait certainement pas que trois personnes...), où les mouvements rythmiques des corps en copulation pulsent sous une lumière clignotante et se faufilent entre les notes de la musique rugissante. Ou comme dans la scène à deux endroits, discothèque-sexe, où la musique et les lumières laser font vibrer et entourent les jeunes corps avant même qu'ils ne s'entremêlent lors de l'acte sexuel. Si "Enter the Void" traitait du limbe des erreurs de vie propres, poursuivant le protagoniste sous la forme de souvenirs récurrents, "Love" l'approfondit encore davantage. La mémoire et les tourments personnels, l'impossibilité d'effacer les souvenirs désagréables qui reviennent selon leurs propres lois - la linéarité du récit est donc correctement supprimée. Les erreurs et les moments frustrants coexistent avec les moments heureux, les dérangent, les repoussent : la conclusion appartient donc (contrairement à l'axe linéaire) au désespoir. /// Je ne peux pas décider si un des effets du film, à savoir le jeu d'identification (du réalisateur et du spectateur) avec le protagoniste principal, est un avantage ou un inconvénient. Il est indéniable que Noé se projette en partie dans le personnage de Murphy, mais en même temps, Noé se moque de lui-même - par sa personnalité pathétique, qu'il joue lui-même ; Murphy est en effet très proche d'être juste un phallus parlant, comme il l'admet lui-même. D'autre part, je trouve que l'effort de susciter l'identification du spectateur avec Murphy est un peu condescendant - le personnage de Murphy est comme fabriqué par un copieur publicitaire d'une agence de marketing pour une tranche d'âge cible : son principal intérêt est le sexe, il aime les film, des B-movies aux bons films (afin de ne pas avoir l'air d'un idiot complet), pas de livres dans son appartement, prendre des drogues légères mais ne pas être un junkie, étudier à l'université mais ne pas se fatiguer, faire la fête, aller en discothèque, etc. L'utilisation de la forme pronominale ICH suggère-t-elle que nous devrions nous identifier au héros ? Noé essaie-t-il de nous guider vers un même limbe et une même révélation que le personnage principal ? Merci, mais cela n'est pas nécessaire et ne le sera pas non plus pour la majorité des spectateurs. Ou s'agit-il simplement d'une confession personnelle du réalisateur ? /// Le principal inconvénient du film est cette éjaculation occasionnelle directement dans le visage du spectateur de certaines évidences, présentées de manière inutilement simple (encore une fois, cet enfant innocent comme dans Enter the Void !) ou par des dialogues simples de personnages (encore une fois, voir Enter the Void). (30/09/2015)

Gaspar Noé has shown that pornography can be part of a relatively mainstream film with a story, but he has also shown that it will probably require some plot or additional elements, so that it does not simply appear as an attempt to shock and show what most cinema viewers have not yet seen. In this regard, he truly shows interesting moments with a significant fixation on the penis. (25/11/2015)