Ukrainian Rhapsody

Assez choquant, le futur poète cinématographique et lyrique par excellence, en plus d'être un artiste non-conformiste futur réprimé par la puissance soviétique, Paradjanov a tourné un film presque entièrement dans le style du réalisme socialiste en 1961, et même à la frontière entre la romance sentimentale et le mélodrame. Comme si Kalatozov et d'autres n'avaient pas déjà repoussé les frontières cinématographiques et socialement légitimes de la représentation de la vie du peuple soviétique dans le domaine des thèmes de guerre et des relations il y a des années - Paradjanov reste presque fidèle aux schémas staliniens (l'amour véritable est subordonné à l'obligation sociale). Par exemple, "Ciel Pur" de Tchoukhraï en 1961 compliqua le destin d'un ancien prisonnier de guerre avec des préjugés sociaux auxquels il devait faire face en rentrant chez lui. "Les Grues" de Kalatozov, quant à elles, inversaient l'histoire d'un amour totalement fidèle d'une fille envers son bien-aimé dans l'armée. Paradjanov fabrique essentiellement des héros principaux parfaits, seule une ombre plane sur un personnage secondaire, mais qui ne joue qu'un rôle classique de différenciation, permettant à nos héros de briller. De plus, ils incarnent les meilleures qualités du peuple - la leçon est évidente. La version soviétique du rêve américain hollywoodien de l'héroïne aurait pu être parfaitement crédible en 1961, lorsque l'URSS a envoyé Gagarine dans l'espace, mais en enveloppant cela dans une forme déjà obsolète, l'auteur l'a transformée en une réminiscence du passé plutôt qu'en un espoir pour l'avenir. "Ce" Paradjanov ne parle peut-être au spectateur que dans certaines scènes oniriques et symboliques (mais terriblement sentimentales) qui évoquent vaguement le lyrisme de ses œuvres ultérieures. (29/10/2015)