Getting to Know the Big Wide World

La protagoniste principale entre deux hommes, Kira Muratova entre deux mondes cinématographiques et l'Union soviétique entre un hier boueux et un demain bien ordonné. Il est en effet vrai, comme l'écrit Garmon ici, que nous pouvons interpréter le scénario comme une idéalisation brejnévienne, mais dans le film lui-même, on ressent en même temps une résistance contre n'importe quel matérialisme dans les relations humaines (j'écris "n'importe quel" pour que le lecteur tchèque post-communiste ne le catégorise pas immédiatement dans la boîte de l'artiste persécutée luttant contre l'idéologie communiste totalitaire). Non seulement par un lyrisme typiquement russe, que j'ai cru (et que je n'ai pas condamné comme kitsch) peut-être seulement dans les vieux films russes. Mais surtout parce que la devise centrale, la déclamation de Ljuba, dans laquelle on peut entendre, entre autres, : "La chose la plus importante dans le monde est le vrai bonheur. Ils ne le fabriquent pas dans les usines, même pas dans les meilleures", est l'antithèse du matérialisme et la preuve que la causalité du film ne correspond pas à l'idéologie communiste officielle : dans cette transition - de la boue/mauvaise relation avec Nikolaj vers la toute nouvelle tour/appartement/ belle relation avec Michaïl - le pianiste doux crie littéralement au spectateur que Muratova voit cette transition comme causée par l'amour lui-même, et pas comme quelque chose encastré dans le béton des conditions matérielles. Michaïl n'est donc pas un héros du réalisme socialiste et du matérialisme historique, mais un héros lyrique, qui est tombé d'une autre histoire (de l'époque où on ne volait pas dans l'espace, mais où on fabriquait des céramiques à la main). L'amour et le bonheur nous transforment, ainsi que notre relation avec le monde, et non l'inverse ; il n'y a pas de dialectique entre les deux moments dans le film, seulement une synchronie temporelle de deux motifs internes non liés : la naissance de l'amour et la construction de la cité. C'est pourquoi il y a une étoile en moins. /// Muratova se tient également entre deux mondes - ce lyrisme cinématographique est équilibré par ses jeux formalistes préférés, ici la répétition, le jeu avec l'axe, la caméra. (04/11/2016)